Initiation au tour de potier à Aix-les-Bains : immersion à l’atelier Texture de Charlène Joannard

Texture, l’atelier-boutique de la céramiste aixoise Charlène Joannard

Encore une jolie pépite enrichit l’avenue du Grand Port depuis septembre 2025 : l’atelier-boutique Texture, à quelques pas de l’Atelier 32 (encadrements et boutique d’arts créatifs), ou encore du coffee shop « Les Vagabonds« . Jusqu’alors, c’était une petite école qu’accueillait ce local du 37 avenue du Grand Port. Désormais, c’est autour du tour de potier que se déroulent les apprentissages…

Bien plus qu’une boutique et qu’un espace de travail pour la céramiste, l’atelier Texture ouvre ses portes à celles et ceux qui souhaitent découvrir les secrets du tour, le temps d’une initiation d’une soirée, d’un week-end ou pour les accros, au fil d’un semestre ! Toujours en petit comité – six personnes maximum –, la pratique du tour se déroule dans une ambiance détendue et studieuse, sous l’oeil bienveillant de Charlène Joannard.

Le travail de la terre : premier contact avec la matière

Avant même de s’installer devant un tour, tout commence par la terre. Dans un imposant bloc de grès blanc de Normandie, chacun prélève environ 500 grammes de matière. Balance à l’appui.

Puis, il faut frapper la terre ! La consigne peut surprendre, sa mise à l’oeuvre aussi. On pétrit la terre à plusieurs reprises sur le plan de travail. La retourner, la compacter et lui donner progressivement la forme d’une tête de bélier. Ce geste essentiel permet d’homogénéiser la matière et d’éliminer les éventuelles bulles d’air qui pourraient compromettre la suite du travail.

Sous l’œil attentif de Charlène, les apprentis potiers découvrent déjà une première leçon : en céramique, chaque étape compte.

S’initier au tour, apprendre sur la matière et sur soi …

Avant de lancer les tours, Charlène prend le temps de présenter l’ensemble du processus de fabrication. Derrière un simple bol ou une tasse se cache en réalité un long parcours. En résumé : après le façonnage viennent le séchage, une première cuisson, l’émaillage puis une seconde cuisson.

L’occasion pour Charlène d’aborder avec franchise l’aspect énergivore de la céramique. A commencer par sa consommation électrique aujourd’hui : le four monte jusqu’à 1250 degrés ! Elle s’attache à optimiser chaque fournée, comme elle veille à recycler la terre ou à créer ses propres émaux. Question éthique.

La céramiste précise également un détail, toujours pour éviter d’éventuelles déceptions : durant les cuissons, l’eau s’évapore, la matière se rétracte. L’objet récupéré plusieurs semaines plus tard sera donc sensiblement plus petit que celui façonné sur le tour. Basique !

Oui, la céramique est avant tout une affaire de technique. C’est d’ailleurs cette connivence entre technique et artistique qui entretient chez Charlène cette passion de la céramique, qui s’est confirmée en 2018, avant de la propulser en 2021, en céramiste professionnelle à part entière.

Créatrice reconnue, elle réalise les services à vaisselle de grandes tables en pays de Savoie et conçoit des pièces sur mesure, alliant fonctionnalité, esthétisme et caractère artisanal. Coup de coeur pour ses tasses au design épuré et son presse-agrumes « néné » (à retrouver en vente à l’atelier Texture).

Même avec de l’expérience, rien n’est jamais acquis. Une fissure au séchage, une déformation à la cuisson ou un défaut d’émaillage peuvent réduire à néant plusieurs heures de travail. Charlène l’admet avec philosophie : « Il ne faut pas trop s’attacher. »

Sur le tour de potier : l’étape la plus fascinante

Place à la pratique. Tabliers ajustés, on se place autour du tour.

La boule de grès est déposée au centre du tour. Le pied actionne la pédale tandis que les mains tentent de maîtriser la rotation de la terre. La première mission consiste à réaliser le centrage, étape fondamentale.

Vient ensuite le perçage. Les pouces s’enfoncent délicatement au cœur de la masse pour ouvrir la future pièce. Puis commence le véritable travail de façonnage : remonter les parois, affiner les formes, élargir ou resserrer l’ouverture.

C’est à cet instant que l’expérience devient hypnotique. Le regard se fixe sur la rotation continue de la terre. Les mains accompagnent le mouvement. Les secondes défilent – garder la maitrise, apprécier l’impact du geste, ne pas devenir fébrile.

La concentration doit rester totale. La pièce doit demeurer parfaitement équilibrée. Une pression trop forte, un geste trop brusque ou une vitesse mal maîtrisée peuvent provoquer son effondrement en quelques secondes.

Après environ quarante-cinq minutes, une première création voit le jour. Puis, à mesure que les gestes s’affinent, la seconde pièce paraît déjà plus aboutie. Le fameux coup de main – et de pied – commence à s’installer.

Du séchage aux deux cuissons : la transformation finale

Lorsque la forme semble satisfaisante, un fil métallique est glissé sous la pièce afin de la détacher du tour. Elle est ensuite déposée avec précaution sur une planche destinée au séchage. Le travail du participant s’achève ici, mais celui de la céramiste est loin d’être fini.

Après le séchage intervient une première cuisson dite de dégourdi à 950 degrés. Charlène applique ensuite un émail transparent qui révèle la beauté naturelle du grès avant une seconde cuisson à 1 200 degrés.

Une fois le four arrêté, il faut parfois attendre jusqu’à quarante-huit heures pour que l’ensemble de la fournée refroidisse suffisamment et puisse être manipulée sans risque. Patience …

Une expérience à s’offrir à Aix-les-Bains

Avant de quitter l’atelier et de rendre le tablier, une dernière étape attend les participants : le nettoyage minutieux du tour et du poste de travail, mais aussi de ses mains ! Une façon de boucler la boucle et de mesurer tout le soin qu’exige cette discipline.

Ce temps conclusif permet de nourrir les échanges d’impressions entre pratiquants. Il permet aussi à Charlène de passer un dernier message sur l’importance qu’elle attache au respect de l’eau, autre ressource indispensable à la céramique.

À l’heure où tout va toujours plus vite, cette initiation à la poterie offre une expérience singulière. Ici, la terre impose son rythme, les gestes réclament de la précision, la concentration est de mise et le résultat final demande plusieurs semaines d’attente.

---

S’initier au tour de potier au sein de l’Atelier Texture, c’est appréhender un métier d’art en quelques minutes seulement. C’est vivre un temps d’ancrage, plus que les mains, c’est tout le corps qu’on mobilise pour parvenir à créer. C’est partir avec une réelle conscience de la valeur du travail artisanal. C’est aussi pour la plupart des initiés, prendre le risque de quitter de l’atelier, avec l’envie irrésistible de remettre les mains dans la terre. Un plaidoyer pour l’intelligence arti…sanale.

---

Merci à Charlène pour sa confiance et sa réelle gentillesse. Cet article fait suite à l’initiation du Tour de potier réalisé en mars 2026 ❤